王重导演的忠实影迷本来就多，别的导演新片上映，一百个人看完了可能有一个人写个评论，但是王重导演的新片一上映，可能五个观众里有一个人会在社交媒体上抒发一下自己的感受。
其实，无论是王重，还是陆严河和陈碧舸，都拥有一批这样的影迷。
他们在电影领域深耕，这么多年，每个人都积累了一批只要有电影上映就一定会去看的影迷。
这样的影迷群体，也许不像一些流量明星的粉丝一样，会在第一天、第二天就去冲票房、保排片，但是，他们的粉丝是走细水长流的路线。
后劲很强。
因为首周末三天票房就破了7000万，所以，票房预测机构也把这部电影的最终票房预测数字上调到了2亿以上。
陆严河也不知道《大红灯笼高高挂》最后能够拿多少票房，但能够取得这样的成绩，就已经让他长松了一口气。
这个时候，又有人发了一篇文章，传播率还挺高，文章的题目叫做《在中国，也就只有他们能够把一部这样的电影卖出这么高的票房来了》。
这篇文章是在说，《大红灯笼高高挂》这部电影虽然票房成绩还不错，但这不意味着文艺片真的就在中国有电影市场了，是因为这部电影的主创阵容很强，才能够吸引到这么多的观众走进电影院看这部电影。
同时，这个人又说，这部电影其实早就不应该出现在中国电影市场里了。
整部电影都充满了一股老气。
确确实实，很多人一个统一的反应就是这部电影的题材——太少见了。现在的电影市场，哪里还有这样一个正儿八经讲一个批判封建为主题的电影？
与当下的生活实在离得太远，甚至是脱节了。
对此，陆严河其实也没有什么好说的。
因为这部电影确确实实就是这么一个主题。
但这部电影除了这个主题，其实本身就是一个很尖锐的故事。一个有理想信念的大学生，最后被一个腐朽的庞然巨物吞噬的故事。你当然可以说这是一个批判封建的故事，但这又何尝不是一个人一步步被欲望侵蚀、自以为掌握了权力但最后却沦为权力的牺牲品的故事？
陆严河发了一条微博，说：有人说，《大红灯笼高高挂》是不是题材过时了，我想，人在坚守理想中的自己与向欲望投降的自己之间的摇摆困境，永远没有过时一说，只是，我们已经习惯性地要从影视剧里去获得真、善、美，就像在刷短视频和新闻的时候，不小心刷到一些负面内容的时候，下意识地就想快点划走，但是，它即使被划走了，也仍然存在着。
之所以在电影上映期间发这样一条微博，是为了不让这部电影的“批判性”进一步发酵。
关于这一点的讨论，越甚嚣尘上，越容易被模糊重点。
如果《大红灯笼高高挂》不打算冲奖的话，也就算了，但是《大红灯笼高高挂》接下来不仅要在国内冲奖，也要在海外冲击北美今年的颁奖季，那在评论圈是什么舆论风向就很重要了。
陆严河必须在这个时候站出来，去拉一下“讨论的方向”。
其实，这也是他认为《大红灯笼高高挂》这部电影之所以经典的原因所在。
任何一部能够超越时间的电影，都已经有它超越性的地方。
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不久，《大红灯笼高高挂》又要在日本、韩国等地上映。
陆严河也跟着剧组一起去了日本和韩国，参加当地的首映礼。
世界级名导的作品就这点，各地片商都会重视，会举行首映礼，邀请当地的明星一起参加，扩大电影宣传的声量。
事实上，因为《大红灯笼高高挂》要冲击今年的北美颁奖季，全球各地的票房也就变得很重要起来。
前面就说过，奥斯卡是最重视票房的电影奖项之一。
票房不好，你入围的希望基本上就没有了。
最佳外语片这个部门可能是个例外，票房不好，也有入围的。但是，如果全球票房够高的话，其实对于后面的提名和拿奖也是有非常大的帮助的。
现在看上去《大红灯笼高高挂》在中国大约只有2亿人民币、也就是2700万美元左右的票房，如果它在海外也能够拿到差不多的票房成绩，那就比较稳了。
其实，《大红灯笼高高挂》只要能够顺利进入北美颁奖季的征程，它在全球各地的票房都会被带动起来。这就看前期的声量和表现了。
在日本，负责发行的片商说，这部电影现在在日本还挺受关注的。王重前面的几部电影，在日本的反馈就挺热烈的，无论是《三山》还是《胭脂扣》，在日本的票房都突破了三百万美元，尤其是后者《胭脂扣》，票房非常亮眼，长线上映，最后取得了八百万多美元的成绩。
王重在日本是有一批固定的影迷的。
其实作者型导演在任何地方都会有一批固定的影迷。
只是王重这样的大导，还不太是所谓的作者型导演。他很少自己写剧本。他只是无论拍谁写的剧本，都能把别人的剧本拍出自己的电影风格。
从这一点来说，其实跟早期的国师很像。
相比起日本，《大红灯笼高高挂》在韩国的预期就没有那么高了。
韩国片商这边也反应，院线经理都觉得这部电影的题材不太受年轻人喜欢，又不像《胭脂扣》那样，有一个凄美的爱情故事吸引人，很难把年轻的观众吸引进电影院。
他们会做《大红灯笼高高挂》，纯粹是因为王重、陆严河和陈碧舸三个人的名字加起来，再加上西图耳电影节获奖的噱头，能够卖一些票房，尤其是后续可以卖DVD、流媒体上线等版权收入，还是能赚一些钱的。
题材问题会成为票房的一大掣肘——
这是陆严河一开始没有想到的。
因为那个时候他也压根没有想过，有一天会要用票房来衡量《大红灯笼高高挂》的价值。
原作出来的那个时候，票房本身也不重要。那个时候，评价一部电影如何，其实就是看奖项。
而《大红灯笼高高挂》在那个时代，收割奖项可谓是一骑绝尘。
时代不一样了，标准不一样了。
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“去年《热带雨季》帮陆严河拿下了奥斯卡最佳男配角，今年《大红灯笼高高挂》又要继续冲击奥斯卡，希望大吗？”
“现在都还难说，现在《大红灯笼高高挂》都还没有在北美开始放映，媒体声量没起来。但是，以它去年在西图尔电影节拿奖的情况，又有绿谷亲自做冲奥公关，未必没有希望。”
“是的，无论是王重、陆严河还是陈碧舸，都是北美这几年关注度很高的中国电影人，我们已经听到了消息，别的奖项不说，今年最佳外语片这个单元，我们国家会选送《大红灯笼高高挂》，它突然在十月定档上映，就是为了这个。”
在一场私人聚会上，大家聊起了最近热度很高的《大红灯笼高高挂》。
陈品河也在场。
有人就说：“这部电影你们去看了吗？你们觉得怎么样？”
“好片子。”
“各方面都无可指摘的一部片子，陈碧舸这几年演陆严河的电影，真的是出了不少好片子。”
“是啊，一开始以为陆严河能够跟她搭档演《十七层》，是陆严河占了天大的便宜，谁能想到呢，反倒是陈碧舸占了陆严河的便宜。”
“陈碧舸这样的好演员，要是真的没好戏拍了，也确实可惜。”
“但是，说实话，现在这么多的好演员其实都没好项目，无论是电视剧还是电影，热门类型都比较单一、畸形。”说话的人忽然看向陈品河，“你看品河，不也开始去拍Maxine的戏了，国内确实也没有什么好项目了。”
陈品河突然被Cue到，有些意外，他笑了笑，说：“这也很难说，也不是国内没有好项目，但那些项目，同质化比较严重，对我没有什么吸引力，我还是想尝试一些自己以前没有拍过的类型。”
“品河，你为什么不考虑跟陆严河合作？他手头上那么多的项目，你要是跟他合作，强强联合，多好。”
陈品河笑了笑，还没有说话，就已经有人站出来打圆场了。
“唉，你这个人怎么哪壶不开提哪壶，之前《毁灭日》那个电影的时候，品河就跟陆严河有点不愉快，其实说起来都是误会，但是陆严河也不知道怎么回事，甭管我们怎么解释，他都油盐不进，觉得品河针对他，两个人之间一直没有缓和下来。”
陈品河抬了抬手，说：“算了，也不是一定要合作，我还没有到不跟他合作就没有戏拍的阶段吧？”
陈品河一句半开玩笑的话，让大家马上笑着说当然。
“你拍的那部Maxine剧《死亡搁浅》，是不是已经拍完了？什么时候上线？”
“还不知道。”陈品河摇头，“刚拍完，后期都要做一段时间吧。”
“那你后面是不是就是去拍《十七层》衍生剧了？”
“是。”陈品河点头。
“后面的档期有安排吗？如果没有安排的话，我这里有一部戏，你要不要看看？”
“行啊，剧本有了吗？”
“有了，我回头发给你，不过，投资还没有完全找好，今年电影市场除了春节档和暑期档，票房表现都一般，投资方都有些谨慎了。”这个人说，“但如果你同意主演的话，应该就没问题了。”
陈品河点点头，问：“导演是谁？”
电影的话，导演很重要。
“《棋子亦博》的导演，沙维奇。”
《棋子亦博》是今年暑期档的大爆款，蒋鸣正主演，总票房17亿。
闻言，陈品河才点了点头。
不是什么“三无”导演就行。
但是，一般来说，来邀请他的项目，也不至于是个“三无”导演。
除非是那种正儿八经的新人导演。
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陆严河从韩国回来的时候，冰原视频的人联系他，问他有没有空参加剧版《胭脂扣》的媒体见面会。
剧版《胭脂扣》将作为冰原视频十一月的S+级大戏排播。
陆严河有空，当然愿意参加。
许久不见杨实意和于孟令，两个人站在一起，穿的都是新中式的衣服，在布置成民国风的发布会现场，从画面上，那叫一个赏心悦目。
陆严河啧声摇头。
“估计这部剧会有一大拨颜狗观众。”
这部剧已经拍完有很长一段时间了。
陆严河小声问杨实意，除了这部剧，还有没有拍别的戏。
杨实意摇摇头，说：“暂时没有。”
陆严河有些惊讶，“公司没有给你安排吗？”
“公司说，等《胭脂扣》播了再接戏。”
陆严河恍然。
杨实意签在冰原视频。
冰原对他肯定是有规划和安排的。
但是，像杨实意这样的长相，过于英俊，神采夺目，又有一点儒雅之气在身上的，确实不太好找角色。
主流题材里，少见这样的角色。
只能是等《胭脂扣》播了，让别人看到他这样的风采，再让别人递来适合的剧本。这个时候递来的剧本，一般就是根据杨实意量身修订过的了。
陆严河是觉得，于孟令和杨实意这两个人身上的气质，在国内演艺圈真是少见。
一种“书香”和“古意”之气。
太适合演古装片了，反而不适合都市感很重的片子。
陆严河跟大家坐在一起，看了剧版《胭脂扣》的试看片段。
于孟令不愧是影后，文艺片女神，她演绎的如花，跟陈碧舸有着很不一样的神韵。
更清冷，更浓烈。
这是完全把她自身气质融入角色之中的一次演绎。
第773章 新的征程（7000字更新）
陆严河永远对于有自己想法、并且认真努力地演戏的演员有好感，有滤镜。
自从《演员的诞生》这个节目被他搬到这个世界来并成功爆红以后，其实也跟着衍生出了大量的演综。
陆严河有的时候也点进去看了。
跟《演员的诞生》不一样，后面很多的演综都成了正儿八经的“导师-学员”关系。
但《演员的诞生》是不一样的，这档节目，是正儿八经有大量的“演技咖”来节目上展现自己的。他们之间是真的在进行演技的battle。而其他的演综，大部分都没有什么演技，别说battle了，能好好地演一个片段都不错了。
虽然客观现实如此，但陆严河仍然会为其中一些时刻感到难过、郁闷——
为演员。
有那么几个演员，其实态度、能力都在那里摆着，但不知道为什么，却得到了导师们很苛刻的点评。
这种苛刻，你要说没道理，也有道理。但关键是，那么多明显不如他、都没达到及格线的，反而又能被“悉心温柔对待”，甚至给机会，甚至仅仅因为“是一张白纸”，所以哪怕什么都不是，还能激起所谓的“指导欲”——你哪怕说这个人什么都不是，但偏偏有灵气，觉得是个好苗子，能拍出东西来呢。
每当这种时候，陆严河就会替那些真正想要当一个好演员、而且完全看得出来他对自己要求有多高、只是碍于演艺经历没有接受过好的指导但又天赋不是那么强的人，感到难受。
有的时候，陆严河甚至会在看到一个节目以后，在自己微博上发言，比如对某一个演员的评价就形容为“虽然很多瑕疵，但都是可以在现场被一个导演给纠正过来的瑕疵，演员没有必要完美，演员完美了，要导演干什么呢”。
当然，往往这样的内容发出来，也会遭遇一些质疑。